12 fotograferingstips for å fange det vinnende skudd
Ingenting øker og komplimenterer en fotograf som å vinne eller til og med bli nominert i en høyt ansett konkurranse. For at alle disse skal skje, må man delta i en konkurranse som et første skritt fordi en fotokonkurranse er også en fin måte å forstå dine ferdigheter og skjerpe ditt perspektiv. Som nevnt, send deg selv til en konkurranse er det første trinnet, men hvordan fanger du de stadig krevende dommernes oppmerksomhet?
For det grunnleggende må du forstå temaet, reglene og reguleringen, kravet og viktigst av medieformatet. Pass på at bildene dine passer til temaet, og gjør litt forskning på hvorfor noen bilder kan gjøre det, og hvorfor noen bare ikke gjør det. Alt dette virker ganske enkelt å forstå og folk tok det vanligvis veldig lett, men dette er en av grunnene til at det kan mislykkes deg.
Her er de 12 elementene som definerer en vinnende fotografisk utskrift. Bruk den som veiledning for å øke sjansene dine for å vinne fotografisk konkurranse.
1. Påvirkning
Bildet bør ha innvirkning på betrakteren når du ser det første gang. Den må fremkalle en intens følelse som er overbevisende. De har en merkelig kvalitet om dem, slik at de holder seg til din psyke og nekter å gi slipp. Du har en tendens til å stirre lenge fordi bildet stikker til deg på en eller annen måte.
Kreditt: Buddhist Monk, Thailand av Stephen Shaver
2. Sammensetning
Ta med ideen om bildet gjennom visuelle elementer i komposisjonen din. Lag et visuelt fokuspunkt for å isolere emnet ditt. Vær original. Unngå cliches. Tenk på hva det er du prøver å si og hvordan du best kan formidle dette i komposisjonen din. Effektiv sammensetning kan være behagelig eller forstyrrende, avhengig av din intensjon. Seerens øye bør trekkes til sentrum av oppmerksomheten naturlig.
Kreditt: Rooftop Golf, New York Foto av Landon Nordeman
3. Belysning
Å få en perfekt eksponering er svært viktig når det gjelder å skape detalj og dimensjon som definerer et bilde. Belysning er nøkkelen til å skape bilder som skiller seg ut. Riktig bruk av belysning kan forbedre bildet ditt. Å vite om ulike lysets kvaliteter kan hjelpe deg med å ordne dine skudd til beste fordel. Høytemperatur lyskilder lener seg mot det blå spekteret og lave temperaturkilder er ekstra rødlige i fargen. For mye lys vil gi deg et utvasket bilde. For lite lys vil gjøre bildet for mørkt og har for mange skygger. Når lyset gir mer kontrast, vil bildet ha mer detalj, form og tekstur.
Kreditt: Tokay Gecko av Erin Yard
4. Teknikk
Hvordan ble metoden brukt til å lage bildet? La dommerne se ditt kunstneriske øye. Prøv å fange den eksepsjonelle og den uvanlige og få mest mulig ut av det. Vær oppmerksom på det rette øyeblikket, unike farger og lysets kvalitet, samt de grafiske elementene når du tar bildet.
Kreditt: Staccato av King Douglas
5. Skriv ut presentasjon
En utskrift av høy kvalitet starter med en god negativ eller digital fil. Det må være riktig eksponert før du skriver ut det. Glatte fotoprints er skinnende og levende i farger, men vanskelig å se når de reflekteres av intensivt lys. Matt finish er best egnet for svart-hvite bilder, men tekstur kan gjøre et bilde utseende kornet.
Kreditt: Death Valley National Park av Michael Melford
6. Kreativitet
Hvordan har du uttrykt fantasien din gjennom konseptet du vil formidle på bildet ditt? Bildet skal vise den opprinnelige ideen, meldingen eller tanken du gjorde mer enn bare å kopiere en annen fotografs stil.
Kreditt: Picador av Joseba Ibarra
7. Senter av interesse
Seerens øye bør trekkes naturlig til sentrum av oppmerksomheten. Eventuelle ledende linjer bør rettes til det punktet uten at øyet kan se frem og tilbake rundt bildet.
Kreditt: Cavern Explorer, Tennessee av Stephen Alvarez
8. Fargebalanse
Tonene og fargen skal samarbeide i harmoni eller brukes i motsetning til å røre opp en blanding av følelser. Fargen må være realistisk og kolliderer ikke på hverandre. En god blanding av farge kan produsere dramatiske effekter.
Kreditt: Montgolfieres av Armel Couette
9. Stil
Ulike fotograferingsfelt krever en annen stil og et perspektiv. Teknikkene som brukes kan variere basert på emnet, situasjonen og temaet i konkurransen.
Kreditt: Whirling Dervish av Nour Elrefai
10. Emneforhold
Prøv å se etter et emne som er virkelig ekstraordinært og som skiller seg ut blant det populære emnet som inngår i konkurransen.
Kreditt: Feil of the Sacrifice av James Nachtwey
11. Teknisk Excellence
Utskriften, skarpheten, eksponeringen, retusjering, riktig farge og montering er noen punkter som viser kvaliteten på den fysiske utskriften.
Kreditt: Boom Boom Christophe Kiciak
12. Story Counting
Som Ansel Adams pleide å si, “Det er ingenting verre enn et glimrende bilde av et fuzzy konsept.” Et bilde kan formidle følelser, humør, fortellinger, ideer og budskap. Dette er elementene som gjør en uttalelse og forteller en historie.
Omskæring Ritual, Sør-Afrika av James Nachtwey
